N. 2019

Fecha de emisión: 1971 marzo 24

Imagen: Mi tío Daniel (Zuloaga)

Pie de imprenta: Mi tío Daniel (Zuloaga). FNMT

Valor facial: 50 cts. de peseta

Técnica de impresión: huecograbado

Dentado: 13

Tirada: 8.000.000

Pliego: 80 sellos

Serie: 8 v.

Notas: Día del Sello 1971.

Daniel Zuloaga Boneta (Madrid, 1852-Segovia, 1921), hijo del cincelador y armero Eusebio Zuloaga, estudió en París y Sèvres para ampliar los conocimientos artísticos aprendidos de su padre. De regreso a España (1892) se incorporó a la fábrica de cerámica de la Moncloa. El fracaso de esta empresa le impulsó a trasladarse a Segovia, donde compró la iglesia de San Juan de los Caballeros, salvándola de la ruina e instalando allí su taller de cerámica y vivienda. También estuvo vinculado en determinados trabajos a la fábrica de loza "La Segoviana". Años más tarde fijará su residencia en Madrid con objeto de impartir clases en la escuela de cerámica.

El trabajo de Zuloaga se basó en la recuperación de antiguas técnicas y en la utilización de reflejos dorados y cuerda seca. Su taller segoviano ha sido convertido recientemente en el museo que lleva su nombre (1998), albergando una muestra de las piezas de cerámica que salieron de este taller, bocetos de decoraciones arquitectónicas, y algunas pinturas, tanto de Daniel como de su sobrino Ignacio Zuloaga, además de otros objetos.

Sus cerámicas, azulejos y esmaltes están presentes en algunos edificios monumentales de Madrid, como por ejemplo en los palacios de Velázquez y de Cristal (1887) del Parque del Retiro, así como en el Ministerio de Fomento. En San Sebastián son destacables las decoraciones originales del Puente de María Cristina (1905) y el friso cerámico de la fachada de la Escuela de Artes y Oficios (1909), actual sede de Correos.

Entre los años 1898-1916 Ignacio Zuloaga vivió largas temporadas en la casa segoviana de su tío Daniel, estableciéndose entre ambos una estrecha relación. En 1917 Ignacio Zuloaga realizó un retrato de su tío y se lo regaló. Presenta a Daniel sentado y sosteniendo un cuenco de cerámica.

N. 2022

Fecha de emisión: 1971 marzo 24

Imagen: Autorretrato de Ignacio Zuloaga

Pie de imprenta: Autorretrato (Zuloaga). FNMT

Valor facial: 2 pta.

Técnica de impresión: huecograbado

Dentado: 13

Tirada: 8.000.000

Pliego: 80 sellos

Serie: 8 v.

Notas: Día del Sello 1971.

Ignacio Zuloaga Zabaleta nació en la localidad guipuzcoana de Eibar en el año 1870. Hijo de de Lucía Zabaleta y del eminente damasquinador Plácido Zuloaga, desde muy joven se inicia en la pintura, estudiando y copiando las obras expuestas en el Museo del Prado (1886). Más tarde se trasladará a Roma (1889) y a París (1890), donde se establecerá, entrando en contacto con destacados artistas franceses: Degas, Gaugin, Toulouse Lautrec, Maxime Dethomas, etc., así como con diversos pintores catalanes allí residentes.

En 1895 se instala en Sevilla y a partir de 1898 pasa largas temporadas en el taller segoviano de su tío Daniel. Segovia, sus hombres y sus campos serán los temas preferidos de sus pinturas en esta época. En el año 1899 contrajo matrimonio con Valentine Dethomas, hermana de su amigo, el pintor Maxime.

En los últimos años del siglo XIX y primeros del XX Zuloaga participará reiteradamente en grandes muestras internacionales. Entre otras: Exposición Universal de París (1900), Exposición Nacional de París (1894, 1898, 1903, 1908 y 1914), Exposición Internacional de Barcelona (1907), Bienal de Venecia (1910), Exposición Internacional de Roma (1911), etc. En muchas ocasiones fue galardonado, a pesar de la indiferencia, cuando no hostilidad, mostrada por las autoridades artísticas españolas.

Realiza también numerosas exposiciones en ciudades europeas y americanas: Bruselas, Berlín, Colonia, Düselford, Bilbao (1901); Paris, Burdeos, Munich, Budapest, Berlín (1902), Dusseldorf (1904), París, Praga, Rótterdam, Amberes, Lieja, Venecia, Dresde, Viena (1905), Nueva York, Búfalo, Boston (1909), Mexico, Chile, Buenos Aires (1910), etc.

En 1914 inaugura Santiago-etxea, su casa en la localidad costera de Zumaia, circunstancia que no le impedirá abrir un nuevo estudio en Madrid (1920), donde murió en 1945.

Zuloaga tuvo una intensísima vida artística y cultural, destacando su colaboración con el mundo del espectáculo musical (escenografía para el Retablo de maese Pedro, y para La vida breve, ambas de Falla; los bocetos para Goyescas, de Granados, etc). También comprará la casa de Goya en Fuendetodos y el castillo de Pedraza, colaborará igualmente de forma activa en la conversión del convento de San Telmo de San Sebastián en Museo Municipal, etc. Fue también un retratista muy solicitado por la nobleza y hombres de negocios.

Además de la pintura, la fiesta de los toros fue su otra gran pasión. Consiguió aunar ambas, pues una parte importante de su producción pictórica tiene temática taurina.

El sello reproduce el óleo titulado autorretrato con fondo azul, realizado en 1943. Este mismo autorretrato sirvió de base para el sello de color carmín emitido en 1947 (Edifil 1016).

N. 2025

Fecha de emisión: 1971 marzo 24

Imagen: Pablo Uranga (por Zuloaga)

Pie de imprenta: Pablo Uranga (Zuloaga). FNMT

Valor facial: 5 pesetas

Técnica de impresión: huecograbado

Dentado: 13

Tirada: 8.000.000

Pliego: 80 sellos

Serie: 8 v.

Notas: Día del Sello 1971.

Pablo Uranga Díaz de Arcaya (Vitoria, 1861-San Sebastián, 1934) tuvo una infancia atípica. Su madre murió cuando él tenía diez meses y su padre, de profesión militar, no supo sobreponerse a la nueva situación y acabó ingresando en un convento de cartujos, quedando el niño al cuidado de su abuelo. No debió de gustarle mucho al padre la vida conventual cuando, al cabo de algún tiempo, abandonó los hábitos, contrayendo matrimonio con Tomasa Gogorza. Parecía que el nuevo matrimonio procuraría estabilidad al pequeño Pablo; pero no fue así, pues muy pronto fallecerá su padre y como consecuencia se trasladará, junto con su madrastra y sus dos hermanos, a la localidad guipuzcoana de Elgeta.

Inició estudios artísticos en Vitoria, ingresando en la Academia de la Escuela de Bellas Artes (1878-1880). Posteriormente estudió en Jerez de la Frontera (1881-1884) en la Academia de Santo Domingo. Con objeto de ampliar sus conocimientos pictóricos en la Real Academia de San Fernando se trasladó a Madrid (1884-1888), aprovechando la proximidad del museo del Prado para realizar diversas copias de los grandes pintores.

No podía faltar en su formación una estancia en París (1888-1897), donde compartió bohemia, diversión y aprendizaje con el escultor Paco Durrio y los pintores Ignacio Zuloaga, Santiago Rusiñol y José María Jordá. El último año de su estancia parisina consiguió un gran triunfo en una exposición individual.

A la vuelta de Francia, se estableció en Elgeta, donde cultivó principalmente la pintura histórica y el paisaje, contrayendo matrimonio con Prudencia Lejarreta. Hacia 1906 se trasladó a Vitoria, donde abrió estudio hasta 1918. Era ya un pintor consagrado, que recibía encargos (retratos, decoración pictórica de palacetes y de iglesias) y obtenía premios en exposiciones internacionales. Tomó parte también en la creación del Círculo de Bellas Artes de Bilbao y de la Asociación de Artistas Vascos. Finalmente fijará su residencia en San Sebastián, donde murió en 1934.

El sello está ilustrado con el retrato que Zuloaga hiciera a su entrañable amigo Pablo en una de sus visitas a Segovia en el año 1905.

N. 2021, 2023, 2024, 2020, 2026

Fecha de emisión: 1971 marzo 24

Imagen: Duquesa de Alba, Juan Belmonte, Condesa de Noailles, Vista de Segovia, Casas del botero de Lerma (Zuloaga)

Pie de imprenta: [Título] (Zuloaga). FNMT

Valor facial: 1,50; 3; 4; 1; 8 pta.

Técnica de impresión: huecograbado

Dentado: 13

Tirada: 8.000.000

Pliego: 80 sellos

Serie: 8 v.

Notas: Día del Sello 1971.

El sello de 1,5 pta. reproduce el retrato de la Duquesa de Alba, pintado por Zuloaga en 1930. Se trata de María Rosario de Silva y Guturbay (1900-1934), 9ª marquesa de San Vicente de la Barca, Grande de España y duquesa consorte de Alba tras su matrimonio con Jacobo Fitz-James Stuart y Falcó (1878-1953).

Juan Belmonte en plata. El retrato del afamado torero (1892-1962 ) forma parte de una trilogía que Zuloaga pintó a su amigo en el taller de Zumaya durante el verano del año 1924. En cada uno viste con un traje de luces diferente: negro; gris y azul; azul y plata. Este último es el que nos ocupa, sosteniendo en la mano un capote de color verde. El fondo es el de una plaza de toros rural.

Retrato de la Condesa Mathieu de Noailles (1,5x2 m). Se trata de Ana Bassaraba de Brancovan (París 1876-1933), bella poetisa de origen rumano casada con el conde Mathieu de Noailles, de quien tomó el apellido.

Entre sus obras destacan Le Coeur innombrable (1901), L’ombre des jours (1902), Les Forces éternelles (1920), L’honneur de souffrir (1927), etc. Pintado en París en el año1913, el retrato fue comprado por el financiero Ramón Sota, quien lo donó al museo de Bilbao, donde puede contemplarse actualmente.

Casas del botero de Lerma, óleo (1,1x1,3 m) pintado en 1926 como ilustración para la realización de un decorado para el ballet "Gregorio el botero", que debía coreografíar la compañía de Diaghilev Nijinski, aunque nunca llegó a estrenarse.

La catedral de Segovia (0,9x 1 m), obra de 1905, actualmente expuesta en el museo de Zumaia.

N. 2129

Fecha de emisión: 1973 junio 11

Imagen: Universidad de Oñate

Color: castaño y verde azulado

Pie de imprenta: Universidad de Oñate (Guipúzcoa). FNMT

Valor facial: 1 pta.

Técnica de impresión: calcografía

Dentado: 13

Tirada: 8.000.000

Pliego: 25 sellos

Serie: 5 v.

Uno de los edificios emblemáticos de la localidad guipuzcoana de Oñate es la antigua Universidad del Sancti Spiritus. Fundada gracias a la iniciativa del obispo Rodrigo Mercado de Zuazola, su construcción se inició en el año 1543, participando en la misma el maestro cantero Domingo de la Carrera y el escultor Pierre Picart.

Tiene planta cuadrada articulada en torno a un sobrio claustro central, distribuido en dos pisos de arquerías de medio punto y decorado con medallones que representan a diversos personajes. La caja de la escalera que comunica las dos plantas se cubre con un artesonado de inspiración mudéjar.

En los extremos de la fachada principal se levantan dos torrecillas dotadas de un piso más que el resto del edificio. En el centro de la fachada se abre la entrada principal, que a cada lado posee sendos pilastrones esculpidos que se pueden apreciar perfectamente en el grabado del sello. Otro pilastrón también esculpido, se sitúa en el esquinal de cada torre lateral. Constituye uno de los edificios renacentistas más valorados del País Vasco.

En 1540 una bula del Papa Paulo III erigía la Universidad de Oñate, que inició de forma provisional su andadura docente en 1543 en la cercana casa de Hernani. Su vida fue compleja y mediatizada por la falta de medios económicos. En el último tercio del siglo XVIII las instituciones forales tuvieron que intervenir en su financiación. Durante el siglo XIX la conflictividad bélica provocó la interrupción temporal de su actividad docente.

En 1869 albergó la Universidad libre, fruto de las ideas de la revolución de 1868. Entre 1874 y 1876, bajo la ocupación carlista, dio cobijo a la Real y Pontificia Universidad Vasco-Navarra. Su periplo universitario finalizó entre los años 1895-1902 albergando la Universidad Libre Católica.

A partir de este momento alojó en diversos periodos un instituto de segunda enseñanza, el archivo de protocolos notariales, etc. Actualmente el edificio acoge la sede del Instituto Internacional de sociología jurídica, así como dependencias del Instituto Vasco de Administración Pública.